15e édition
du
09 09 26
au
13 09 26
15 ans de courts québécois - 2021 à 2026 - Festival de cinéma de la ville de Québec
Préparez-vous à redécouvrir, à la Place D'Youville, des films incontournables qui prouvent qu'en quelques minutes seulement, le cinéma peut laisser une empreinte inoubliable.
De 2011 à 2026, ces œuvres marquantes ont repoussé les limites de la créativité en explorant des amitiés improbables, des courses de ski-doo et la dualité de l'adolescence. Cette sélection célèbre le meilleur du court métrage québécois : quinze années de passion, d'innovation et d'émotions qui ont fait rayonner notre cinéma bien au-delà de nos frontières.
au programme
Oasis - Festival de cinéma de la ville de Québec
Oasis
Justine Martin
14m
À l’aube de l’adolescence, les jumeaux Raphaël et Rémi voient leur relation fraternelle s’effriter alors que l’un d’entre eux, atteint d’un handicap de plus en plus marqué, reste prisonnier de l’enfance. Lors d’un dernier été au cœur de la nature, le temps semble pourtant vouloir s’arrêter.
Justine Martin
Justine Martin est une scénariste et réalisatrice établie à Montréal et diplômée de l'Université Concordia en cinéma. Le féminisme, la conscientisation environnementale et le rapport à l’enfance sont des thèmes teintant ses récits. Elle travaille présentement au développement de son prochain film de fiction tout en s’attelant à l’écriture d’une websérie. Oasis est son premier court-métrage documentaire.
Justine Martin - Festival de cinéma de la ville de Québec
équipe
Scénario
Justine Martin
Interprétation
Raphaël Cormier, Rémi Cormier
fiche technique
Origine
Québec
Canada (hors Québec)
Langue
Française
Année de production
2022
Type de diffusion
Documentaire
Réalisation
Justine Martin
Durée
14m
Invincible - Festival de cinéma de la ville de Québec
Invincible
Vincent René-Lortie
29m
Inspiré d’une histoire vraie, Invincible revient sur les dernières 48 heures de la vie de Marc-Antoine Bernier, un jeune garçon de 14 ans qui se retrouve confronté à son besoin criant de liberté.
Vincent René-Lortie
Vincent René-Lortie est un réalisateur de films montréalais. Portant une attention particulière aux récits oniriques et surréalistes, son travail traverse les genres de l'animation, de la science-fiction, et du film de danse. Plus récemment, Vincent s’est concentré sur la création de deux projets de court-métrage, dont le film Invincible, actuellement en distribution, ainsi que l’œuvre expérimentale La Peau de L’Autre, qui entrera en production en 2022. Il développe également son premier long métrage, You Were Always An Island.
Vincent René-Lortie - Festival de cinéma de la ville de Québec
équipe
Scénario
Vincent René-Lortie
Production
Samuel Caron
Interprétation
Léokim Beaumier-Lépine, Élia St-Pierre, Isabelle Blais, Pierre-Luc Brillant, Ralph Prosper, Florence Blain Mbaye, Naoufel Chkirate, Miguel Tionjock
fiche technique
Origine
Québec
Canada (hors Québec)
Langue
Française
Année de production
2022
Type de diffusion
Fiction
Réalisation
Vincent René-Lortie
Durée
29m
Ibuka, Justice - Festival de cinéma de la ville de Québec
Ibuka, Justice
Justice Rutikara
Justice Rutikara
Né à Kigali et ayant grandi à Québec, Justice Rutikara développe dès son jeune âge une passion pour la narration, les arts visuels et l'interprétation. Acteur devenu auteur-réalisateur, il s'engage à promouvoir une représentation plus juste et plus riche des identités afro-québécoise et rwandaise dans l'industrie cinématographique et télévisuelle. Ibuka, Justice marque son premier film d'animation, ajoutant une nouvelle dimension à son œuvre engagée et innovante.
Justice Rutikara - Festival de cinéma de la ville de Québec
équipe
Animation
Bren López Zepeda, Noah Jung, Sunny Stanila
Montage
Mélanie Obomsawin
fiche technique
Origine
Québec
Langue
Française
Année de production
2024
Type de diffusion
Animation
Réalisation
Justice Rutikara
Durée
22m
À toi les oreilles - Festival de cinéma de la ville de Québec
À toi les oreilles
Alexandre Isabelle
Alexandre Isabelle
Cinéaste et professeur de philosophie résidant à Québec, Alexandre Isabelle imagine ses courts métrages comme des aphorismes qui, par leur poésie, cherchent à provoquer des réflexions existentielles. La partie, son premier court métrage primé, l’a convaincu de fonder la compagnie de production Silène films. Depuis 2021, son court Donc, Socrate est mortel poursuit sa tournée de festivals nationaux et internationaux. En 2024, ce sera au tour de son court métrage À toi les oreilles de sortir.
Alexandre Isabelle - Festival de cinéma de la ville de Québec
équipe
Musique
Mathieu Robineau, Dâvi Simard
Montage
Myriam Magassouba
Son
Olivier Calvert
Photographie
Isabelle Stachtchenko
Scénario
Alexandre Isabelle
Interprétation
Bruno Bouchard, Marie-Ginette Guay, Gaston Lepage
Direction artistique
Pier Ann St-Jean
fiche technique
Origine
Québec
Langue
Française
Année de production
2024
Type de diffusion
Fiction
Réalisation
Alexandre Isabelle
Durée
13m
Le Punk de Natashquan - Festival de cinéma de la ville de Québec
Le Punk de Natashquan
Nicolas Lachapelle
20m
En 1981, un étrange personnage débarque à Natashquan. C'est le début d'une improbable histoire d'amour entre ce petit village québécois et ce jeune homme surnommé «Le Punk». L'histoire prend brutalement fin cinq ans plus tard avec sa mystérieuse disparition qui bouleversera à jamais toute cette communauté.
Tourné 40 ans après les événements, Le Punk de Natashquan est une enquête qui s'égare du côté de la mythologie. En usant des codes du cinéma direct, du "true crime" et du film d’archive, le court-métrage brouille, à l’instar du Punk, les frontières entre la réalité et la légende dans un savant mélange aussi divertissant que complexe.
Nicolas Lachapelle
Nicolas Lachapelle est journaliste, cinéaste et documentariste sonore. Ses oeuvres, qui explorent la relation au territoire à travers les thèmes de l’exil, de l’enracinement et de la mémoire, ont été présentées dans de nombreux festivals au Canada et à l’international. En 2022, Nicolas a reçu le prix de la meilleure première œuvre documentaire aux RVCQ. Récemment, il a été nommé aux prix du meilleur court-métrage documentaire au Gala Québec Cinéma et aux Prix Écrans Canadiens.
Nicolas Lachapelle - Festival de cinéma de la ville de Québec
équipe
Caméra
Étienne Roussy
Musique
Cédric Dind-Lavoie
Montage
Emmanuelle Lane
Son
Francis Gauthier, Tiago McNicoll Castro Lopes, Jean-Paul Vialard
Scénario
Nicolas Lachapelle
Production
Élodie Pollet
Participation
Léo Hounsell, Ethan Landry, Gaétan Landry, Ghislain Landry, Serge Landry, Simon Landry, Marie-Claude Vigneault
fiche technique
Origine
Québec
Langue
Française
Année de production
2025
Type de diffusion
Documentaire
Réalisation
Nicolas Lachapelle
Durée
20m
La petite ancêtre - Festival de cinéma de la ville de Québec
La petite ancêtre
Alexa Tremblay-Francoeur
11m
Sur une colline balayée par le vent, dans un lieu encore jeune et exempt de toute vie, une maison ancestrale se construit d’elle-même. La demeure s’anime, se bâtit, et nous illustre sa vie longue de cent cinquante années. Au fil des époques, elle nous amène à percevoir le passage du temps, les transformations de son milieu et sa vulnérabilité face à la frénésie inarrêtable de nos zones urbaines.
Alexa Tremblay-Francoeur
Alexa Tremblay-Francoeur est une artiste visuelle et animatrice traditionnelle 2D qui se spécialise dans la création de courts métrages d'animation. En 2016, son premier film intitulé Le passage récoltera le prix de la relève régionale lors de la 20e édition du festival Regard sur le court-métrage. Elle travaille professionnellement depuis 2019 dans le domaine de l’animation 2D et participe la même année au projet Dessins animés de La bande-Sonimage. En découlera le film Affannato, sélectionné dans une vingtaine de festivals régionaux, nationaux et internationaux.
Alexa Tremblay-Francoeur - Festival de cinéma de la ville de Québec
équipe
Animation
Alexa Tremblay-Francoeur
Musique
SAGA Stratégie Sonore SAGA Stratégie Sonore
Montage
François Cantin
Son
Charles-Maxime Lemay
fiche technique
Origine
Québec
Langue
- Sans dialogue
Année de production
2024
Type de diffusion
Animation
Réalisation
Alexa Tremblay-Francoeur
Durée
11m
La jeune fille qui pleurait des perles - Festival de cinéma de la ville de Québec
La jeune fille qui pleurait des perles
Chris Lavis, Maciek Szczerbowski
17m
À Montréal, à l’aube du 20e siècle, un garçon miséreux tombe amoureux d’une jeune fille dont les pleurs se transforment en perles. Il les revend à un prêteur sur gages impitoyable et avide d’en obtenir davantage. Tenté d’emprunter le chemin de la cupidité, le garçon doit choisir entre l’amour et la fortune, au risque d’y laisser son âme.
Œuvre du tandem nommé aux Oscars que forment Chris Lavis et Maciek Szczerbowski (Madame Tutli-Putli), ce film méticuleusement confectionné témoigne de la magie de l’animation image par image. Les marionnettes fabriquées à la main, la fascinante narration de James Hyndman et la musique envoûtante de Patrick Watson concourent à faire de La jeune fille qui pleurait des perles une parabole intemporelle sur les thèmes du désir, de la duperie et du prix de l’innocence.
Chris Lavis
Scénaristes, réalisateurs et animateurs primés, Chris Lavis et Maciek Szczerbowski (Clyde Henry Productions) voient leur premier film, Madame Tutli-Putli (ONF), mis en nomination en 2007 pour l’Oscar du meilleur court métrage d’animation.Les deux animateurs adaptent ensuite le récit de Maurice Sendak Higglety Pigglety Pop?! (ONF, Warner Brothers) et dirigent Meryl Streep, qui prête sa voix au film. En 2016, le tandem est sélectionné dans la catégorie Meilleure direction artistique aux prix Écrans canadiens pour le travail accompli dans le long métrage de Guy Maddin La chambre interdite. En 2017, la Cinémathèque québécoise, à Montréal, et le Festival international du film d’animation d’Annecy, en France, présentent des rétrospectives soulignant les 20 ans de création artistique de Chris Lavis et Maciek Szczerbowski. Puis, en 2019, les cinéastes réalisent Gymnasia (Felix & Paul, ONF), une œuvre unique qui mêle savamment la réalité virtuelle et l’animation image par image. Présentée en première au Festival du film de Tribeca, la production remporte par la suite de nombreux prix, dont un prix Écrans canadiens dans la catégorie Meilleure expérience immersive.
Plus récemment, Chris Lavis et Maciek Szczerbowski ont collaboré avec le studio montréalais Compulsion Games et Xbox afin de créer une courte introduction en animation image par image pour le jeu South of Midnight.
Chris Lavis - Festival de cinéma de la ville de Québec
Maciek Szczerbowski
Scénaristes, réalisateurs et animateurs primés, Chris Lavis et Maciek Szczerbowski (Clyde Henry Productions) voient leur premier film, Madame Tutli-Putli (ONF), mis en nomination en 2007 pour l’Oscar du meilleur court métrage d’animation.Les deux animateurs adaptent ensuite le récit de Maurice Sendak Higglety Pigglety Pop?! (ONF, Warner Brothers) et dirigent Meryl Streep, qui prête sa voix au film. En 2016, le tandem est sélectionné dans la catégorie Meilleure direction artistique aux prix Écrans canadiens pour le travail accompli dans le long métrage de Guy Maddin La chambre interdite. En 2017, la Cinémathèque québécoise, à Montréal, et le Festival international du film d’animation d’Annecy, en France, présentent des rétrospectives soulignant les 20 ans de création artistique de Chris Lavis et Maciek Szczerbowski. Puis, en 2019, les cinéastes réalisent Gymnasia (Felix & Paul, ONF), une œuvre unique qui mêle savamment la réalité virtuelle et l’animation image par image. Présentée en première au Festival du film de Tribeca, la production remporte par la suite de nombreux prix, dont un prix Écrans canadiens dans la catégorie Meilleure expérience immersive.
Plus récemment, Chris Lavis et Maciek Szczerbowski ont collaboré avec le studio montréalais Compulsion Games et Xbox afin de créer une courte introduction en animation image par image pour le jeu South of Midnight.
Maciek Szczerbowski - Festival de cinéma de la ville de Québec
équipe
Musique
Patrick Watson
fiche technique
Origine
Québec
Langue
Française
Année de production
2025
Type de diffusion
Animation
Réalisation
Chris Lavis. Maciek Szczerbowski
Durée
17m
représentations
samedi 12
15h00